Ықылас бара
Ықылас Дүкенұлы: қобыз күйінің классигі
Классик композитор, майталман қобызшы Ықылас Дүкенұлы (1843–1916) — қазақтың ысқылы қылқобыз дәстүрін ұлттық деңгейде орнықтырған тұлға. ХІХ ғасырдың екінші жартысында аспаптық музыканың жаңа қарқынмен дамуы оның шығармашылығымен тікелей байланысты болды.
Ықылас 1843 жылы жеті атасынан қобызшылық үзілмеген Дүкен қобызшы әулетінде дүниеге келген. Туған-өскен өңірі — қазіргі Жаңарқа мен Сарысу аудандарының төңірегі. Бұл аймақтың күйшілік дәстүрі тым көне қабаттардан бастау алады әрі тыңдаушыға ерекше әсер қалдыратын әуездік өрнегімен танылған.
Негізгі тұғыр
Қобызды бақсылық сарыннан бөле отырып, оны халықтың қуанышы мен қайғысын сөйлететін кәсіби күй тіліне көтерді.
Өнер арнасы
Қорқыт мұрасы, эпикалық жырлар, табиғат көріністері және аңыз-әңгімелер — оның музыкалық ойлау жүйесін кеңейткен басты қайнарлар.
Жаңашылдық
Қобыздың дыбыстық мүмкіндігін кеңейтіп, күрделі құрылымды, программалық мазмұнды күйлер тудырды.
Өскен орта және ерте әсерлер
Ықыластың аталары қара қобыздың қасиеті мен мистикалық үніне берік сенген: оны ұрпақ амандығын күзететін киелі күш деп танып, жамандықтан қорғаушы деп білген. Осы сенім мен орта Ықыластың күйшілік феноменіне негіз болған факторлардың бірі еді.
Әкесі Дүкеннің тартқан қобызының үні бала құлағына ерте сіңді. Арғы тегінде қобызшы, домбырашы, өнерпаздар көп болғаны да оның табиғи талантына тірек болды. Қызылтаудың батыс сілеміндегі ата-қоныс төңірегінен шыққан күйшілер шоғыры ұлттық мәдениетімізге айрықша үлес қосты.
Деректерге қарағанда, Ықылас екі жасынан ескі қобызды сүйретіп, ойыншық қылып ойнаған. Үш-төрт жасында үлкендер қобыз тартқанда шанаққа алақанын басып, дыбысқа елтіп тыңдаған. Ол «Қыз Жібек», «Қозы Көрпеш — Баян сұлу», «Қамбар батыр», «Мұңылық — Зарлық» сияқты жыр-дастандарға ұйып өскен.
Шөже жырау әсері
Сарысу өңіріне жиі келген жыршы Шөженің шерлі үніне қобыздың боздаған дыбысы қосылғанда, бес-алты жастағы Ықылас оны көз жасын тыя алмай тыңдағаны айтылады. Кейін бір күйін «Қамбар», екіншісін «Мұңылық — Зарлық» деп атауы да сол әсердің жалғасындай.
Қобызды игеру: шеберлік пен жауапкершілік
Өсе келе Ықылас әкесінен көріп-естіген күйлерді қайталап, аспаптан үн шығара бастайды. Баласының ықыласын байқаған Дүкен оны ата дәстүрімен үйретеді. Он бес жасына қарай Ықылас әкесінің шағын репертуарын толық меңгеріп, қобыздың қыр-сырын тереңдетуге ұмтылады.
Қобыз сырттай қарапайым көрінгенімен, жылдам меңгерілмейтін аспап: орындаушыдан жоғары есту қабілеті мен техника ғана емес, үлкен жауапкершілік талап етеді. Ықылас көне аспаптың табиғи сырын, орындаушылықта кездесетін құпияларды, бейнелеу мүмкіндіктерін толық пайдаланып, қобызды аса шеберлікпен игерді.
Ең маңыздысы — ол бақсылық дәстүрді қуып кетпей, күйшілік өнердің жолын таңдады. Қобызды халықтың қуанышы мен сүйінішін, қайғысы мен күйінішін сөйлететін аспапқа айналдырды.
«Ықылас қапсағай, ұзынша бойлы, қараторы, қыр мұрынды, шұңғыл қара көзді, орташа ұзынша қара сақалды, сіңір денелі ашаң кісі екен… Күйін ақырын бастап, бірте-бірте күңіренте зарлатып жөнеледі. Жиналған жұрттың жүрек-бауыры елжіреп қозғалғандай болады…»
Көркем әлемі: Қорқыт, «Қоңыр» және программалық күй
Ықыластың алғашқы шығармашылық кезеңінде «Ықылас», «Қорқыт» сияқты туындылар аталады. Бұл күйлерде жастық сезімталдық, табиғат құбылыстары, адамның арман-аңсары күй тілімен беріледі. «Қорқыт» күйі тыңдаушыға Қорқыт абыздың қобызы әндетіп тұрғандай әсер қалдырады: аса қиын, асқақ формаға ұмтылмай-ақ, өмір үшін күреске үндейтін қуатты ықпалымен ерекшеленеді.
Терең қиял мен тұңғиық сырға құрылған туындылардың бірі — «Қоңыр». Күй жұмсақ, байсалды өрбиді; драмалық шиеленіске құрмай-ақ, адамның сезімі мен ой-арманының нәзік иірімдерін бейнелейді. Осында Ықыластың бақсы сарындарынан бөлек, жаңа үн бояуына ден қойғаны анық байқалады.
Отыз жасына қарай Ықылас атақты қобызшы ретінде танылып, аспапты толық меңгереді. Бұрынғы үйренген күйлердің техникалық әрі көлемдік шектеулігін сезінген ол, өз бетімен күй шығаруға кірісіп, қобыз тілін байытады. Дыбыстың неше алуан құбылуынан жаңа бояу іздеп, орындаушылық әдіс-тәсілдерді дамытады. Соның нәтижесінде күйлері тек сарындық сипатта емес, кең тынысты, құрылымы күрделі көркем шығармаларға айналды.
Қоғамдық-әлеуметтік мазмұн
«Кертолғау», «Ерден», «Жалғыз аяқ», «Жарым патша», «Жез киік» сияқты күйлерінде өз дәуірінің қоғамдық көріністері, адам мінезі мен қақтығыстар астарланады.
Аңыз бен қиял-ғажайып оқиғалар
«Қамбар — Назым», «Айрауық», «Қазан», «Аққу», «Шыңырау» күйлері — ел аузындағы аңыз-әңгімелер мен эпикалық желілерге құрылған.
Туындылар табиғаты: сатира, эпос, лирика
Ықыластың азаматтық үні оның күйлерінен айқын естіледі: адамға, қоғамға, табиғатқа деген көзқарасы музыка арқылы дараланады. Мәселен, ауылдық старшина Ерденге арыз айта бара жатып, оның қайтыс болған баласы Әйменнің азасына арнап «Ерден» күйін шығаруы — күйдің нақты оқиғаға жауап ретінде туғанының бір мысалы.
Генерал-губернатордың өктемдігі мен надандығына ызаланған композитор «Жарым патша» атты күйін тудырған. Көлемі шағын болғанымен, мұнда сықақ пен әжуа басым. Мұндай мысқылға толы күйлері ауыл басшыларының қытығына тисе де, халық күйшіге әрдайым құрметпен қарағаны жөнінде деректер айтылады.
«Қамбар мен Назым» — халықтық ән-эпостық жыр желісіне құрылған, терең лирикаға бай күй. Онда Қамбардың бейнесімен қатар екі жастың махаббаты, батырдың ой-арманы мен уайым-қайғысы музыкалық бейнеге айналады.
Ал «Жез киік» — көлемі ірі, программалық мазмұндағы күй. Мұнда мергенге оқ дарымайтын даланың сұлу киігі, құралайын қорғайтын аналық мейірім көркем суреттеледі. Киіктің тастан-тасқа секірген жүрісі ойынқылықпен беріледі; шығарма оптимистік шабытқа толы. «Жез киік» қылқобызшылар репертуарының алтын қорына енді.
«Қазан» күйі туралы
«Қазан» күйінің мазмұны Нарықтың ұлы Шора батырдың Қазан қаласына аттанған жорығына қатысты эпикалық поэма желісін еске салады. Музыка сын сәт алдындағы батырдың толқыған көңілін, күш-қайратын, жеңіске сенімін ашады; ат шабысын бейнелейтін әуен де естіледі.
А. Жұбанов бұл шығарманың еркін импровизацияға жақын формасын атап, қазақ аспаптық музыкасына тән заңдылықтар сақталғанын көрсетеді.
«Аққу»: киелі сарын және әулеттік дәстүр
Соңғы кезеңдегі көрнекті туындылардың бірі — «Аққу». А. Жұбанов бұл күйді мазмұны бай, көлемі қомақты, тіпті «музыкалық дастан» деуге келетін шығарма деп бағалайды.
Деректерде бір әулеттен шыққан бес ұрпақ — Алтынбек, Дүкен, Ықылас, Түсіпбек, Ақынбай — «Аққу» күйін киелі қобызбен тартып отырғаны айтылады. Бес ұрпақтан қатар өрген қобызшылық — әлемдік музыка тарихында сирек кездесетін құбылыс. Сол әулеттің ең ірісі әрі қасиеттісі ретінде Ықыластың аты аталады.
Бұл күйде қобыз дыбысы арқылы аққудың су бетіне қона берістегі қалықтауы, қанатының су сабалаған сәті, баланың қуанышы, тіпті мылтықтың атылуы (пиццикато тәсілімен) айқын естілетіндей бейнеленеді. Музыкалық суреттеудің нақтылығы мен нәзіктігі тыңдаушыға ұмытылмас әсер қалдырады.
Талдау қорытыныдылары
Т. Жұмалиева Ықылас күйлеріне романтикалық пафос, бейнелер байлығы, пәлсапалық ой, жаңашыл тәсілдер және аспаптық әуен жанрының жаңарып дамуы тән екенін атап өтеді.
Пішіннің табиғаты
Г. Омарова пікірінше, кей күйлерге эпикалық жанр табиғатынан туатын картиналылық пен форманың белгілі бір «сюиталық» өрістеуі тән.
«Шыңырау»: аңыз, философия және музыкалық драматургия
Қазақ күйлерінің көпшілігі елеулі оқиғаларға, ірі құбылыстарға немесе аңыз-ертегілерге байланысты туады. Солардың бірі — Ықыластың «Шыңырау» күйі. Бұл күйді біздің дәуірге жеткізгендердің бірі — дарынды қобызшы Д. Мықтыбаев (1905–1976). Деректерде 1958 жылы Б. Г. Ерзакович магнитофонға жазып алып, 1959 жылы З. Жанұзақова нотаға түсіргені айтылады.
«Шыңырау құс» туралы аңыздың нұсқалары қазақтың «Ер Төстік» ертегісінде, сондай-ақ шумерлердің «Гильгамеш» эпосында да кездесетіні айтылады. Мифологиялық тұрғыдан құс пен балапан — жоғары әлеммен, айдаһар-жылан — төменгі дүниемен, ал бәйтерек — үш әлемді жалғайтын дәнекермен сабақтасады. Аңыз өзегінде жақсылық пен зұлымдықтың айқасы жатыр.
Күйдің негізгі философиялық түйіні — жамандықты жақсылық жеңеді. Аңызда жолаушы батыр бәйтерек түбіне аялдап, ұяда шырылдаған балапандарды көріп, оларды жеуге өрмелеген айдаһар-жыланды өлтіреді. Ана құс пен балапанның ажалдан аман қалуы — өмірдің сақталуының белгісі ретінде беріледі.
Музыкалық құрылым (қысқаша)
Кіріспе
Жолаушының жол үстіндегі күйі, аналық мейірімнің алғашқы ишарасы.
A бөлімі
Қауіптің жақындауы, мазасыздық; трель, оналтылықтар, глиссандо арқылы шиеленіс.
B бөлімі
Балапандар үрейі; флажолет, форшлаг, портаменто бейнелеуі.
C және қорытынды
Жеңіс қуанышы; мажорлық жарық, секіртпелі ырғақ, триольдер арқылы түйін.
Бұл шығармада Ықылас қобыздың дыбыстық мүмкіндігін жаңа бояулармен кеңейтіп, күрделі регистрлер мен орындаушылық әдістерді ұштастырады. Оқиғаның әр сәті тыңдаушыға күй тілімен айқын жеткізіледі.
Философиялық астар
Г. Омарова пікірінше, Ықыластың көптеген күйлерінің программасынан философиялық астар сезіледі: күрес — әлемдегі идеал тепе-теңдікке, табиғат пен қоғамдағы күштердің үйлесіміне ұмтылыс.
Қорытынды: көне аспаптың жаңа биігі
Ықылас Дүкенұлы — көне қобыз күйлерін жаңа биікке көтерген, ұлттық аспаптық музыканы мазмұндық әрі көркемдік тұрғыдан байытқан аса көрнекті халық композиторы. Оның шығармаларында романтикалық леп, эпикалық кеңдік, лирикалық нәзіктік және азаматтық үн қатар өріледі.
Ықылас қобыздың бояуын кеңейтіп, оны тек көне сарынды жеткізетін құрал емес, халықтың тарихы мен мінезін, табиғаттың тынысын, адам жанының толқынын сөйлететін көркем тілге айналдырды.